Con piel y pelo
¡Precaución! Quien entra en el mundo de Mona Hatoum, no puede confiar en nada. Los peligros acechan incluso en tu propia casa. Las cocinas están sometidas a fuertes corrientes, las cunas tienen listones hechos de alambre de corte, los columpios de los niños tienen bordes afilados y los tamices de cocina amenazan con espinas metálicas. A primera vista, los objetos eran atractivos en su diseño brillante, reconocibles a segunda vista: son armas. "Juego con las expectativas, luego las destruyo", comentó Mona Hatoum.
A principios de los años ochenta, el joven de 54 años conmocionó la escena artística por primera vez. Se puso en una bolsa para cadáveres y se tendió en una mesa, cubierta de sangre e intestinos. Por esto, jugó durante horas en informes de los medios sobre la guerra entre Israel y el Líbano. ¿En los campos de refugiados palestinos cientos de personas murieron en masacres? La actuación de Hatoum fue su forma de responder. Amenaza, violencia y exilio están al lado de "feminidad y domesticidad" los temas del artista. Son indispensables para su propia historia.
En 1952, Mona Hatoum nació en el Líbano. Sus padres, refugiados palestinos, habían huido de Israel cuatro años antes. En el nuevo hogar no son bienvenidos. Se sienten extraños, al igual que su hija muchos años después en el exilio. El joven de 23 años está de vacaciones en Londres cuando estalló una guerra civil en 1975 en el Líbano. El aeropuerto de Beirut está cerrado, no puede volver. Separada de su familia, ella se queda en Londres, continúa con sus trabajos y lucha por un lugar en la Escuela de Arte Slade.
Los temas de Mona Hatoum: feminidad, extrañeza, violencia.
Ella siempre quiso ser artista. Ya como estudiante, había comprado su primer libro de arte: René Magritte. Mona Hatoum se siente como una extraña. "Mi cabello era salvaje entonces, mi voz fuerte, agitando las manos". Los ingleses les habían parecido como si estuvieran atrapados en sus cabezas como "intelectos incorpóreos". Pero ya se ha adaptado, dice.
Durante mucho tiempo, Hatoum ha estado casado con el músico canadiense Jerry Collins, domesticando su cabello rizado en un peinado. Sin embargo, el sentimiento de falta de vivienda se mantiene. Mona Hatoum viaja por todo el mundo, enseña en París y Maastricht, expone en Basilea, Jerusalén y Nueva York y viaja desde que se unió a la beca DAAD en 2003 entre Londres y Berlín. Su constante alienándolos repetidamente tematiza en su trabajo.
Desde el cabello de una mujer, ella trenza el patrón de la tela palestina que Arafat amaba usar. Ella recoge canicas de vidrio en el suelo para crear un paisaje donde se puede romper el cuello. Su trabajo más personal es la instalación de video "Medidas de distancia". Frente a la imagen de su madre desnuda, Mona Hatoum lee en 1988 las cartas que su madre le escribió desde el Líbano.
Seis años más tarde, la artista perturba con otra instalación radical: con la ayuda de una cámara endoscópica, ella brilla a través de su interior: la boca, la garganta, el estómago, el intestino. La mirada del espectador viaja, atormenta a través de sus entrañas. ¿El propio cuerpo? al mismo tiempo, un continente extranjero y quizás la única patria del exilio.
Radicales e inquietantes son las obras de Mona Hatoum.
Sus objetos ambiguos e instalaciones provocativas finalmente le valieron a Mona Hatoum una nominación para el Premio Turner en 1995. El más prestigioso de todos los premios de arte. Le consigue otro: el británico Damien Hirst, que es especialmente conocido por su tiburón con incrustaciones de formaldehído. Pero solo la nominación catapulta a Mona Hatoum a la cima: el Museo de Arte Contemporáneo, el MoMA, la Galería Tate? Todos los están rasgando ahora. En las subastas, sus obras alcanzan precios más altos cada año. El galerista británico Charles Saatchi, el descubridor de los "Jóvenes artistas británicos", también agrega algunas de sus piezas a su colección radical.
En Alemania se tarda un poco más en descubrirlos. Hace cinco años, Mona Hatoum fue invitada a la Documenta 11 en Kassel y la molestó con la instalación de la cocina "Homebound". Había cableado y electrificado muebles de cocina de los años cincuenta, camas de hierro y aparatos aparentemente inofensivos.
¿A dónde va el viaje de Mona Hatoum? Ella siempre quiere reinventarse, explica. Siempre toma otro camino. No descanses, no descanses. Porque una nueva dirección puede traer una nueva perspectiva, inesperada y repentina. Mona Hatoum parece preparada para su viaje. El escudo de Exilantin es su sentido del humor, especialmente el autoestima: "En ocasiones he expuesto con jóvenes artistas británicos, y luego alguien me preguntó:" ¿Qué es YBA (Young British Art)? "Y le respondí: Este es un tipo de BSE (enfermedad de las vacas locas) ... pero no te preocupes, solo ataca a los artistas ".
