Muebles sin fecha de caducidad.
Independientemente de la tendencia actual de la decoración, los clásicos del diseño se mantienen al margen. Como si estuvieran exaltados por encima de todo lo que tiene fecha de caducidad. Han alcanzado su forma definitiva y disfrutan de la protección de las especies. En algún lugar entre el culto y la mercancía. Los nombres de sus inventores representan su origen noble: Mies van der Rohe, Ray y Charles Eames, Marcel Breuer, Arne Jacobsen, Isamu Noguchi, Eileen Gray o Patricia Urquiola. ¿Pero cómo un mueble se convierte en un clásico? Eso no es tan fácil. El diseño debe ganar el premio en sí, debe lograr inspirar a más de una generación. Como la famosa silla Thonet "214" de 1859. Si un mueble aún es joven, es decir, solo en el camino a la inmortalidad, debe convencer a través de su singularidad, ser innovador en su forma, mano de obra o material.
Los clásicos del diseño deben ser agradables, pero no necesariamente cómodos.
Muchas de estas casas a prueba de crisis, pero a veces bastante idiosincrásicas, son de hecho muebles estándar, pero en realidad son divas. Quiere ser el centro de atención, para mantenerse inolvidable. Están reservados, pero presentes. Más bien Kate Winslet como Madonna. La comodidad no es necesariamente una de las idiosincrasias de estas superestrellas silenciosas. En el sillón de cuero en forma de cubo "Grand Confort" de Le Corbusier, las personas pequeñas no pueden poner sus brazos a la altura de los hombros en los apoyos laterales y al mismo tiempo lucir relajados. La tapicería de "Antibodi", una tumbona de la diseñadora española Patricia Urquiola, despliega un ingenioso esplendor de flores de fieltro y cuero. Ella no está cómoda. No importa ¿Deberían los ojos descansar sobre ella?
Lo que no significa que los clásicos del diseño solo sean reconocibles por su incomodidad. En el "Lounge Chair" de Charles Eames, una cáscara de madera suavemente acolchada, caes como en el regazo de Abraham, y el asiento de plástico futurista "Terminal 1" de Jean-Marie Massaud es mucho más cómodo de lo que parece.
En los años 80, el diseño estalló con nosotros. Los que se mantenían a sí mismos comían sus fideos de diseñador con cubiertos de diseñador en la mesa del diseñador. Algunos clásicos se multiplicaban de forma violenta: las sillas de tubo de acero curvado de Marcel Breuer, la mesa auxiliar redonda de vidrio de Eileen Gray y las sillas de telar de Lloyd Loom. A día de hoy, están en tiendas a las que realmente no pertenecen. Inflacionaria. Copias baratas solo.
Atemporalmente hermosa: diseño clásico
Tumbona "Antibodi" de la diseñadora española Patricia Urquiola
Aún así, era el momento oportuno para diseños que antes solo estaban interesados en un pequeño grupo de arquitectos y amantes del arte. Los alemanes se liberaron del muff de la posguerra. El barroco de Gelsenkirchen aterrizó sobre la basura. Acero, vidrio, plástico fueron anunciados. Pero lo esparcieron todo menos una vida cómoda. Y muchos fanáticos del diseño se dieron cuenta rápidamente del significado del legendario dicho de Mies van der Rohe: "menos es más". Demasiadas divas se roban el show del otro. Pero una pieza elegida ennoblece cada habitación, atrae miradas de admiración.
La mesa de tulipán blanco de Saarinen, por ejemplo, hace que un viejo gabinete de roble brille como un novio. La famosa "Silla de hormigas" de Arne Jacobsen hace que cada mesa de ocasión sea llamativa y la pana "Vermelha" de Fernando y Humberto Campana es simplemente divertida. Sin embargo, la pregunta sigue siendo: ¿Siempre tiene que ser un interior de lujo? ¿O puede la estantería "Billy" de Ikea, que mientras tanto sirve a sus servicios de forma indescriptible en casi todos los apartamentos, también puede convertirse en un clásico? Respuesta: "Billy" es un clásico, en su categoría de precio. Y en el mercado durante 40 años. Tal vez "Billy" es incluso el rey entre los clásicos modernos, al menos en términos de la edición. Y lo bueno de él es que "Billy" tiene permiso para duzen.
