Mujeres que inspiran
Londres, Soho: Sue Tilley se sienta en la cafetería "Maison Bertaux" y bebe una Coca Dietética. A ella le encanta esta parte de la ciudad, donde uno se sienta apretado en la acera, cerca de los transeúntes, que se entrecruzan este sábado por la mañana en el distrito de moda de Londres. Nadie es como el otro, todos tienen prisa. "Realmente disfruto viendo a la gente", dice, y sonríe a los comerciantes de arte alemanes en la siguiente mesa. Sue Tilley tiene 51 años, trabaja como gerente en un centro de trabajo a la vuelta de la esquina y, por cierto, es la musa más conocida de Inglaterra. A principios de los años noventa, un amigo le presentó al ingenioso pero egocéntrico pintor Lucian Freud. Fascinado por el cuerpo voluptuoso de Sue, le pidió que la llevara a casa como modelo. Durante un período de cuatro años estuvo de pie antes o después de su trabajo y en el modelo de fines de semana, desnuda. En total, se realizaron cuatro cuadros y algunos grabados. La pintura de "Benefits Supervisor Sleeping" de 1995, en mayo de 2008, le valió a Christie's un récord de $ 33.6 millones, la cantidad más alta que un artista vivo ha recibido por una imagen en una subasta. "Todos pensaron que solo estaba descansando en el sofá, que era muy agotador", dice riendo.
Las musas con estatus de diosa se convirtieron en mujeres de carne y hueso.
En la antigua Grecia, todavía se creía que los artistas necesitaban la obra de las musas divinas para lograr "ese algo determinado". Las musas vivían en Mount Helicon y "respiraban" sus canciones a los poetas y músicos. A cambio, fueron honrados con poemas y canciones. Así que la inspiración fue un intercambio justo entre la musa y el hombre. Más tarde, las musas perdieron su estatus de diosa. La musa se convirtió en una mujer de carne y hueso. Podrías tocar, besar, seducir y, mucho peor, decepcionar, dejar y traicionar. La musa más famosa, el escultor Camille Claudel, amante y alumno de Auguste Rodin, murió de su amor. La poeta Sylvia Plath, casada con el escritor inglés Ted Hughes, se quitó la vida por maldad.
A veces charlaban. Sue Tilley y Lucian Freud. Sobre su vida. Como conoció a Judy Garland una vez. Sobre la cultura pop. "A él también le gusta, pero una musa, no sé, una musa debería estar interesada en el arte y puede que esté enamorada del artista, lo que definitivamente no me gustó".
Pero a veces, sucede. Leonard Cohen se enamoró cuando vio a Marianne por primera vez, en esta soleada mañana de primavera de 1960. En una pequeña tienda de comestibles en la isla griega de Hidra. Un momento impresionante. "La mujer más hermosa que he visto en mi vida", diría más tarde. Marianne y su hijo de cuatro meses habían sido abandonados por su esposo, el escritor Axel Jensen. Leonard Cohen demostró ser un paciente consolador. "Sin embargo, mi acercamiento a Leonard fue en cámara lenta", dice Marianne Ihlen. Para Marianne era marido, amiga, familia. Y le ofreció paz, belleza, un paraíso para el cuco de las nubes, libre de escollos y enredos morales o intelectuales. "Me has liberado, me das la bienvenida, soy más que un invitado", escribió Cohen en ese momento. Podía escribir con ella, podía respirar con ella, en este momento publicó cinco libros, dos novelas y tres volúmenes de poesía.
Pero el éxito cada vez mayor de Cohen como poeta y los celos crecientes de Marianne llevaron a la ruptura: "Quería encerrarlo y tragarme la llave, tan celosa que estaba", dice hoy. Leonard se sumergió en la escritura. Cuando los dos se separaron, se despidió: "Es hora de volver a ser infeliz". En 1968 lanzó su álbum debut "Songs of Leonard Cohen". "Hasta ahora, Marianne", su canción de despedida para ella, se convirtió en uno de sus mayores éxitos. Marianne volvió a Noruega y se enamoró de un ingeniero. Ella ha estado felizmente casada por más de 30 años. El recuerdo de la época en Hydra lleva a los 73 años todavía hoy, sin tristeza. "Este amor fue un regalo", dice ella, "para mí y para Leonard".
Las musas tienen un papel muy ambivalente. Son muy cercanos al artista, a veces, como modelo, incluso desnudos. Al mismo tiempo son objetos de arte. La distancia es la naturaleza de su relación. Antes de que Lucian Freud le hubiera pedido que fuera a su estudio, Sue Tilley nunca había hecho eso antes, nunca se había movido frente a un hombre extraño. "Al principio era desagradable, pero ya no, él siempre era amable", recuerda Sue. Cuando Freud los pintó, Sue Tilley pesaba 120 libras y recibió 20 libras por sesión de él. "Un montón de carne por el dinero", sonríe hoy, alrededor de 20 libras menos. Niza ella no necesariamente encuentra sus cuadros.Pero para Lucian, ella era perfecta, al menos en los momentos en que él traía sus formas de cuerpo deliciosas con el pincel en el lienzo.
Las musas tienen encuentros fatídicos.
Mafalda von Hessen es la mujer perfecta para el diseñador de moda Giorgio Armani. "Ella usa mi ropa con increíble elegancia y naturalidad", dice. Mafalda von Hessen es el prototipo de la musa de hoy. Armani se inspira en ellos, pero él no arruina sus vidas. Mafalda creció en Schleswig-Holstein en Gut Panker. Cuando recuerda su infancia, habla sobre la tarta de manzana y el mar Báltico. Es una pintora, madre de cuatro hijos y casada en el tercer matrimonio con el heredero de una dinastía petrolera italiana. Ella vive espléndidamente en la Villa Polissena, un castillo de la ciudad en Roma, pero el fin de semana, ella y sus hijos escardan las malezas en el huerto no demasiado espléndido. Que solo un hombre tímido como Armani haya elegido a una mujer como Mafalda para que sea Musa, se debe a esta realidad. Él aprecia su manera sin pretensiones. "Tengo hijos y familia, tengo más de 40 años y no soy una modelo delgada", dice. "Le gusta mi estilo porque soy real". Ella hace lo suyo, es independiente de modas y opiniones rápidas, que agrada al artista de la moda.
"No soy ambicioso en absoluto", dice Sue. "Muchos me dicen: 'Haz esto, haz eso, toma un agente', y yo siempre digo, 'No'. Me gusta cuando me pasan cosas ". Como el encuentro con Lucian Freud. El libro sobre su amiga Leigh Bowery, una figura de culto en la escena del club de Londres, también fue escrita por Sue porque se lo pidieron. Tal vez ella ponga los discos en un club nocturno pronto. O ella escribe una columna. Ya les has preguntado. Los encuentros fatales nacen del azar. Las amistades tambien
El cineasta Derek Jarman y la actriz Tilda Swinton se encontraron al nivel de los ojos. Estaba fascinado por su rostro renacentista con brillantes ojos verdes, pero aún más por su manera disciplinada y audaz. "Era como si estuviéramos entablando una conversación que habíamos iniciado en algún momento antes, hablamos una y otra vez", se recordó a sí misma. Su primer encuentro con Jarman. Inmediatamente le dio un papel en su película "Caravaggio" (1986). Hasta su muerte en 1994, protagonizó siete de sus películas y se convirtió en una de sus confidentes más cercanas. El ganador del Oscar ("Michael Clayton", 2008) habla sobre el fallecido como un amigo, un cómplice. Jarman también encontró en ella una mejor amiga, colaboradora, atrevida y fuerte. Para ambos el arte era como una habitación a la que solo ellos tenían la llave. Tilda Swinton era su musa, pero al mismo tiempo se convirtió en ella. Cuando Jarman murió de SIDA en 1994, pasó ocho semanas a la semana en un ataúd de vidrio en la Serpentine Gallery de Londres durante ocho horas al día. Al lado del ataúd colgaba un letrero: "Matilda Swinton (1960-), el legado de su amiga Jarman está cerca de su corazón".
Los perros y los caballos suelen estar mejor en las fotos de Lucian Freud que en las mujeres, como en su vida. Sus aproximadamente 14 hijos conocieron a su padre cuando lo sentaron modelo. "Freud es uno de los hombres más egocéntricos que he conocido", dice Sue Tilley. "Nunca lo piensa dos veces, no tiene dudas, no conoce la culpa, hace lo que quiere". Ella es probablemente una de las pocas confidentes que pueden disfrutar del ego-centrismo del pintor. En cualquier caso, ella tiene suficiente confianza en sí misma. Y la distancia. Sue Tilley conoce su parte: ella era su musa. Ni más ni menos.
Libros recomendados: Prosa Francine: "La vida de las musas: de Lou Andreas-Salomé a Yoko Ono", Nagel y Kimche, 464 p., 24,90 euros. En el mismo, el autor admite con el prejuicio que las musas femeninas son víctimas de artistas famosos. Por el contrario, para las mujeres fue una oportunidad de romper con los patrones tradicionales.
Cristina De Stefano: "Americanos aventureros", SchirmerGraf, 256 p., 18,80 euros. Las mujeres inteligentes, talentosas y atrevidas siempre han impresionado a los hombres. Por ejemplo, la compositora Kay Swift fue la musa de George Gershwin, y el modelo Lee Miller inspiró al fotógrafo Man Ray.
