Vargas Llosa gana el Premio Nobel de Literatura
El libro
La buena compañía de Lima, a mediados de la década de 1950: Julia, de 32 años, bonita, alegre y recién divorciada, ha viajado a la capital de su hermana para buscar un nuevo esposo. Hasta que se encuentre la pareja adecuada, pasa su tiempo con su sobrino Mario. El estudiante de derecho de 18 años está descansando todas las esperanzas de la familia. Pero Mario quiere convertirse en escritor. Sueña con París, y más recientemente con la tía Julia. Antes de que los dos se acostumbren, el pequeño flirteo se convierte en un amor serio. Cuando la familia se entera, quieren evitar un escándalo, y separarlos nuevamente a cualquier precio.
Turbulenta, divertida y animada, Vargas Llosa ha desarrollado su propia historia aquí.
El autor
Mario vargas llosa Nació en 1936 en Arequipa, Perú. Estudió derecho y humanidades y es uno de los autores contemporáneos de habla hispana más importantes. Hoy Mario Vargas Llosa vive en Madrid, Londres, París y Lima. Más recientemente, publicó la novela. "La niña mala" y el ensayo "El mundo de juan carlos onetti".
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Leseprobe "La tía Julia y la escritora de arte"
En ese momento, era hace mucho tiempo cuando aún era muy joven y vivía con mis abuelos en una villa con paredes encaladas en la calle Ocharán en Miraflores. Estudié en San Marcos, Jura, creo, y me resigné al hecho de que más tarde tendría que ganarme la vida con una vocación civil, aunque hubiera preferido ser escritor. Tenía un trabajo con un título pomposo, un salario modesto, métodos de trabajo plagiados y horas de trabajo. Fui jefe de noticias de Radio Panamericana. El trabajo consistió en recortar noticias interesantes de los periódicos y hacer algunos ajustes para que pudieran enviarse como mensajes.
Mis editores consistían en un tipo con cabello pomadizado que amaba las catástrofes y se llamaba Pascual. Había mensajes cortos de un minuto cada hora, excepto las 12 y las 9 en punto, que duraban quince minutos. Pero siempre organizamos varios programas para que pudiera viajar mucho, tomar una taza de café en el Colmena, a veces ir a una conferencia o a las oficinas de Radio Central, donde era mucho más entretenido que el nuestro.
Las dos estaciones de radio tenían el mismo propietario y estaban juntas en la calle Belén, cerca de la Plaza San Martín. No se parecían. Más bien, eran tan opuestas como las dos hermanas del cuento de hadas, una de las cuales estaba llena de gracia y la otra de enfermedad. Radio Panamericana ocupó el segundo piso y el ático de un nuevo edificio y mostró con su personal, sus ambiciones y su programa un cierto toque alienador y esnobista, una inclinación por lo moderno, lo juvenil, la aristocracia. Aunque los oradores no eran argentinos (habría dicho Pedro Camacho), podrían haberlo sido. Había mucha música, mucho jazz y rock y un poco de música clásica.
Las frecuencias de Radio Panamericana fueron las primeras en traer los últimos éxitos de Nueva York y Europa, pero incluso la música latinoamericana no se descuidó mientras estuvo un poco en mal estado; La música peruana fue tratada con cuidado y limitada a los Vals. Los programas con cierto toque intelectual, fotos del pasado, comentarios internacionales e incluso en los programas de entretenimiento, las pruebas o los programas de búsqueda de talentos, fueron notables de que estaban tratando de evitar demasiada confusión o vulgaridad. Un ejemplo de la mentalidad abierta actual fue el servicio de información que Pascual y yo creamos en un cobertizo en el techo desde el cual pudimos ver los basureros y las últimas ventanas de buhardilla de los techos de Lima. Uno llegó allí en un ascensor cuyas puertas tenían el inquietante hábito de abrirse antes de tiempo.
Radio Central, por otro lado, se metió en un edificio antiguo con muchos patios, rincones y recovecos, y todo lo que se necesitaba era escuchar la manera informal de los oradores, que usaban demasiada jerga para reconocer instantáneamente la inclinación por la misa y la popularidad. Apenas había noticias, y la música peruana que involucraba a los Andes era la reina indiscutible allí.No es infrecuente que los cantantes indios de las tiendas de recreo participaran en los eventos de mentalidad abierta durante los cuales, horas antes del comienzo de las masas de personas, se reunieron frente a las puertas de la sala de transmisión. Las frecuencias de Radio Central también se sacudieron profusamente en la música caribeña, mexicana y argentina. Los programas eran simples, poco imaginativos y exitosos: solicitudes por teléfono, serenata de cumpleaños, películas y Popstarklatsch. Pero el plato principal, abundante y siempre servido de nuevo, que aseguró a todos los oyentes encuestando enormes cuotas de oyentes, fueron las series de radio.
Al menos media docena se transmitían diariamente, y disfruté viendo las grabaciones de los oradores. Eran actores deprimidos, hambrientos y harapientos cuyas voces juveniles, congruentes y cristalinas contrastaban con sus viejas caras, sus bocas amargas y sus ojos cansados de una forma aterradora. "El día en que se introdujo la televisión en Perú, solo queda el suicidio", dijo Genaro Jr. y señalándolos a través de las ventanas del estudio, agrupados alrededor del micrófono como un gran acuario, con los textos en la mano, listos para comenzar con el Capítulo Veinticuatro de la "Familia Alvear". Y realmente, cuán decepcionadas hubieran sido las amas de casa, que se habían derretido ante el sonido de la voz de Luciano Pando, si hubieran podido ver su cuerpo jorobado y su mirada entrecerrada; y cuán desilusionados habrían estado todos los jubilados, en los que los melodiosos sonidos de Josefina Sánchez despertaron sus recuerdos, habrían sabido de su doble mentón, su bigote, sus orejas prominentes y sus venas varicosas.
Pero la introducción de la televisión en el Perú aún estaba en un futuro lejano, y la discreta ganancia de la obra de radio de la radio no parecía estar en peligro por el momento. Siempre me interesaron los manantiales de la serie que continuaron llenando las tardes de mi abuela, las historias que escuché de mi tía Laura, mi tía Olga, mi tía Gaby o mis numerosos primos cuando los visité. (Nuestra familia era bíblica, mirafloriniana e inseparable). Sospeché que las reproducciones de radio venían del extranjero, pero me sorprendió escuchar que los Genaros no las compraban en México o Argentina, sino en Cuba. La serie fue producida por el CMQ, un imperio de radio y televisión gobernado por Goar Mestre, un caballero de cabello plateado que una vez vi caminando por los pasillos de Radio Panamericana mientras estaba en Lima, escoltado por los dueños y numerosos. mirar.
¿Escuché a oradores, artistas y locutores de radio hablar tanto sobre CMQ de Cuba? Era algo tan mítico como el Hollywood de aquella época para los cineastas que a veces Javier y yo habíamos fantaseado con el café Bransa sobre ese ejército de escritores prolíficos en la lejana Habana de palmeras, playas paradisíacas, pistoleros y turistas. En las oficinas con aire acondicionado de la Ciudadela de Goar Mestre, ocho horas diarias en máquinas de escribir silenciosas debían producir esas corrientes de adulterio, suicidio, pasiones, encuentros, herencias, reverencias, coincidencias y delitos que se derramaban desde la isla de las Antillas en toda América Latina y en las voces. Por Luciano Pando y Josefina Sánchez las tardes de las abuelas, tías, primos y jubilados de cada país encantados. Genaro jun. Compró (o mejor vendió CMQ) la radio juega por peso y por telegrama.
Me había dicho que un día, cuando le pregunté para su mayor sorpresa, si él, sus hermanos o su padre verificaban los mensajes de texto antes de que fueran enviados.
"¿Podrías leer setenta kilos de papel?" Respondió, mirándome con esa benevolente condescendencia que era mi estatus intelectual, que me otorgó desde que había visto un cuento mío en la edición dominical de El Comercio.
